El futuro de Spider-Man en la pantalla grande puede estar cambiando nuevamente. Varios medios informan que, que Sony y Disney supuestamente no han llegado a un acuerdo para mantener a Spider Man – el Hombre Araña – bajo las riendas de Marvel Studios y su presidente, Kevin Feige, quienes han estado produciendo las películas del arácnido.

La noticia llega después de meses de conversaciones en las que Disney supuestamente presionó por una división de cofinanciamiento de 50-50 con Sony, que distribuye las películas de Spider-Man con Feige actuando como productor y socio creativo clave. Según los informes, los representantes de Sony aparentemente no están interesados ​​en esa oferta, particularmente porque Disney ya se lleva a casa una gran cantidad de dinero de comercialización a través de Marvel Entertainment.

Supuestamente, Sony optó por una continuación del acuerdo que ha estado vigente desde que se anunció la llegada de Spider-Man a Marvel Studios en 2015, en la que Feige puede producir películas de Spidey para Sony, Sony permite que Spider-Man sea parte de Marvel Cinematic Universe, y Disney obtiene un recorte del 5 por ciento de los ingresos brutos del primer dólar en las películas de Spider-Man. Para fecha límite, Disney rechazó esa oferta, y ahora los dos estudios están en un punto muerto, según un informe de The Hollywood Reporter.

Sin embargo SYFY WIRE señala que las negociaciones están en curso entre los dos estudios, y que las conversaciones se centran en los créditos de productor para Feige en futuras películas en el universo Spider-Man de Sony.

Si los estudios no logran llegar a un acuerdo, Feige, ya no se unirá creativamente a ningún lanzamiento de Sony, y Spider-Man ya no aparecerá en futuras entregas de MCU. La noticia llega solo semanas después de que Spider-Man: Far From Home, producido por Feige bajo Marvel Studios, se convirtiera en el lanzamiento de Sony Pictures más taquillero de la historia.

Entonces, el futuro de Spider-Man es muy confuso en este momento y de paso pone en riesgo los planes de Feige y el MCU. Se ha dicho que Marvel planea introducir en futuras películas de Spidey a uno o varios de los personajes que estaban bajo licencia de Netflix, con mira a la formación futura de un nuevo equipo de Avengers. Sin embargo, esto ahora está en peligro. Tambien se ha reporado que Feige ha estado buscando involucrarse más en películas relacionadas al Spider-verse – quizás y esto especulación- ofrece una gran cantidad de posibilidades como Sony ha demostrado con Venon y la película animada de Spiderman y el multi-verso.

Durante todo el año el servicio de streaming Disney + ha estado haciendo titulares y creando expectativas previo a su ya confirmado lanzamiento el 12 de noviembre.

La empresa matriz del servicio, Disney ha estado revelando poco a poco detalles sobre Disney + y esta semana, la compañía nos ha dado más información. Por si aún no lo sabias, Disney +, incluirá nuevas series originales como The Mandalorian y programas basados en el Universo Cinemático de Marvel. Además, todas las temporadas de The Simpsons, muchas películas bajo licencia de Fox y por supuesto, toda la biblioteca de películas de Disney.

Ahora, aunque era evidente de que Disney planearía llevar Disney + a los televisores inteligentes, teléfonos, computadoras portátiles, tabletas y consolas de juegos, los únicos dispositivos que en realidad habían confirmados eran Roku y Playstation 4 de Sony. Ahora, además de eso, Disney está haciendo oficial que su servicio será compatible con iOS, Apple TV, Android, Android TV, Google Chromecast y Xbox One desde el día de su lanzamiento.

En los dispositivos Apple en particular, dice Disney, las personas pueden suscribirse a su servicio de transmisión a través de la compra en la tienda de aplicaciones, lo que hará que el proceso de registro sea bastante simple para los clientes. El hecho de que Disney + tenga aplicaciones en todas las plataformas principales cuando llegue no debería ser una sorpresa, teniendo en cuenta la huella digital de otras aplicaciones de Disney como Hulu y ESPN +. Como ya hemos informado en otro artículo, en los EE. UU., Disney + estará disponible de forma independiente por $ 6.99 al mes, o $ 12.99 en un paquete que incluye a ESPN + y Hulu (lamentablemente será el plan de Hulu que incluye comerciales).

Cuando el servicio debute el 12 de noviembre, Estados Unidos no será el único país que reciba Disney +. Disney ha anunciado que el servicio estará disponible el mismo día en Canadá y los Países Bajos, por una tarifa mensual de $ 8.99 dólares canadienses (o $ 89.99CAD por año) y € 6.99 (o € 69.99 por año), respectivamente. Pero eso no es todo: el 19 de noviembre, Disney + también se lanzará en Australia ($ 8.99 AUD por mes, $ 89.99 AUD por año) y Nueva Zelanda ($ 9.99 NZD por mes, $ 99.99 NZD por año).

Hasta el momento Disney no ha revelado cuando podría estar lanzando su servicio en Latinoamérica, pero la empresa ha dicho que espera poder expandirse a través de la mayoría de los principales mercados mundiales en los dos primeros años, así es que es de suponerse que solo será cuestión de tiempo para que los países latines puedan contar con Disney +.

Disney es una empresa que solo piensa en hacer dinero y hay que reconocerlo, ellos saben como hacer dinero. En el 2019 la Casa de Mickey Mouse ha lanzado películas de acción en vivo de tres de sus clásicos animados – Dumbo, Aladdin y el Rey León – y las cosas al parecer no se quedarán ahí.

Un nuevo reporte indica que Disney esta trabajando en la producción de otro de sus clásicos animados. De acuerdo, con We Got This Covered, los ejecutivos de Disney están muy avanzados en los trabajos para traer a la vida a Bambi, uno de los iconos animados que la empresa estreno en los años 40.

El sitio web indica que la película se realizará en un estilo similar al Rey León, lo que significaría que todos los animales probablemente estarán animados de forma hiperrealista y tecnología CGI. La diferencia entre esto y la característica mencionada, sin embargo, es que Bambi tiene humanos reales en su historia, por lo que está la duda de si Disney buscará a un actor real para interpretar al villano de esta película o si solo usara un actor de voz.

No recuerdo a ver visto esta película, aunque sé que la trama gira en torno a un tierno ciervo. Según quienes han visto Bambi, que indudablemente es uno los clásicos de Disney, tiene una escena que puede resultar algo perturbadora para ser un filme infantil. Según WGTC, esa escena será incluida en la película de acción en vivo.

Hasta el momento, esos son los detalles surgidos sobre esta nueva adaptación, así es que para quienes como yo no hemos visto la Bambi original, tendremos mucho tiempo para poder ver la cinta y después comparar la versión de acción en vivo cuando llegue a los cines.

Dos meses después de su lanzamiento, el remake de "Aladdin" superó la marca de $ 1.000 millones en la taquilla mundial, aprovechando una mezcla de nostalgia y competencia débil para dominar la taquilla en junio.

Dirigida por Guy Ritchie "Aladdin" recibió críticas mixtas con un 57% de Rotten Tomatoes, con algunas críticas que se asemejan a la sensación de fatiga de Disney que muchas críticas mostrarían dos meses después con "The Lion King ". Pero eso no impidió que los fanáticos de Disney se presentaran en el fin de semana de Memorial Day con una apertura de 4 días por $ 117 millones, la mayor inauguración de Memorial Day desde" Fast & Furious 6 "en 2013.

Pero no se detuvo ahí. En las siguientes semanas, el lanzamiento de Disney "Toy Story 4" demostró ser la única competencia seria para los espectadores familiares y generales, ya que los títulos de otros estudios como "Godzilla: King of the Monsters" y "Men In Black: International" tuvieron un desempeño inferior en medio de un boca a boca débil, permitiendo que "Aladdin" se convierta en el lanzamiento de Memorial Day más prolongado en la taquilla desde que se lanzó "Mission: Impossible II" en 2000. Esa película de Tom Cruise tuvo una apertura de 3 días de $ 57.8 millones y terminó con $ 215 millones. En comparación, "Aladdin", que tuvo una apertura de 3 días por $ 91.5 millones, ha recaudado $ 341 millones.

"Aladdin" también ha tenido éxito en el extranjero, particularmente en Japón, donde su total de $ 98.8 millones ha superado los $ 54.6 millones brutos de "Avengers: Endgame". Corea también ha sido un mercado fuerte con $ 81.4 millones, mientras que China ha agregado $ 53.3 millones y El Reino Unido ha aportado $ 45.3 millones.

Con este hito, Disney ha lanzado 14 películas que han recaudado más de $ 1 billón en todo el mundo desde 2015, y se espera que muy pronto llegue al número 15 con "The Lion King". Al igual que "Aladdin", la película ha dividido drásticamente a los críticos, pero eso no ha impedido que ganara una apertura nacional de $ 191.5 millones, la octava apertura más alta de la historia, y $ 581 millones en todo el mundo. Con "Frozen II" y "Star Wars: The Rise of Skywalker" aún por llegar, Disney podría tener seis películas en bruto por más de mil millones de dólares en 2019 con un bruto global combinado de más de $ 9 mil millones.

Fuente: The Wrap

Económicamente hablando The Lion King – El Rey León es un éxito rotundo. Su desarrollo grafico gracias a ala tecnología CGI es muy bueno y agradable a la vista. Sin embargo, la critica no ha sido muy agradable con la película dándole a penas un 54% en la página Rotten Tomatoes.

Es evidente que la película de acción en vivo fue creada para hacer dinero y en su primer fin de semana de proyección eso fue precisamente lo que TLK hizo, al sumar unos 190 millones de dólares solo en Estados Unidos. A nivel mundial el remake de Disney sumó más de 450 millones de dólares lo que la catapulta como un éxito rotundo.

Ahora, ¿porque existe resistencia a la nueva película? Holly Willis, profesora de artes cinematográficas en la escuela de artes cinematográficas de la USC, dijo a The Wrap que parte de la resistencia al nuevo "Rey León" puede provenir de la sensación de que no contribuye con nada nuevo, más allá de la tecnología.

Willis no esta equivocada. Yo vi la película durante el día de estreno, el pasado vienes 19 de julio. Cuando el filme terminó, una joven que se había sentado cerca de mi en el cine, le comentó a su compañera que esta versión de TLK era completamente diferente a la versión animada de 1994 y en verdad, eso esta muy lejos de la realidad. Todo el desarrollo de la trama es casi idéntico a su versión original. No deja nada a la sorpresa y durante toda la proyección en mi cabeza solo rondaban las preguntas sobre cuando iba a pasar esto o aquello. Cosas y escenas que ya había visto en la película original. Quizás la trama no se desarrolla idénticamente, pero si es similar. Es precisamente en ese punto donde la resistencia de los críticos se ha basado, pues la trama de The Lion King no agrega ningún elemento nuevo a esta versión.

Pero, en cuanto a la parte gráfica, TLK es un buen espectáculo visual, es muy bien lograda y los detalles fueron muy cuidados. Por eso cuando vi la película me pareció que el dinero que pagué por la taquilla valió la pena.

Si aun no has visto The Lion King, y piensas ir al cine a verla, te aconsejo que no pagues el boleto pensando que veras una nueva película con una historia diferente sobre Simba y sus amigos, sino que lo hagas pensando que veras una versión grafica alterna y muy bien lograda de la película original de 1994.

Los mas de 2.7 mil millones de dólares que la película Avengers: Endgame recaudó en todo el mundo parecen no ser suficientes para Disney y Marvel, quienes han decidido relanzar la histórica producción nuevamente en los cines.

Endgame fue lanzada originalmente a fines de abril y tuvo una de las carreras taquilleras más increíbles en la historia del cine al recaudar la friolera de $, 1,2 mil millones de dólares en todo el mundo durante su fin de semana de debut. Sin embargo, esto no le valió para superar a Avatar que actualmente es el filme mas taquillero de la historia con $ 2,788 millones. Endgame sumó un total de $ 2,745 millones.

Sin embargo, al parecer Disney, quiere que su película sea la numero uno y según el líder de la compañía, Kevin Feige, Avengers: Endgame debe regresar a los cines y precisamente lo hará el 28 de junio con contenido extra.

En una entrevista con Screen Rant Feige confirmó el relanzamiento de la película e indico que el nuevo lanzamiento no es un corte prolongado del filme que ya cuenta con 3 horas de duración, sino que se trata de contenido adicional que se estará presentando al final de la película.

“No es un corte extendido, pero habrá una versión que llegará a los cines con un poco de empuje de marketing con algunas cosas nuevas al final de la película. Si te quedas y miras la película, después de los créditos, habrá una escena eliminada, un pequeño homenaje y algunas sorpresas. Que será el próximo fin de semana” comento Feige a Screen Rant.

El momento de este relanzamiento no es casualidad, ya que se produce solo unos días previo al estreno de Spiderman: Far From Home, lo que daría a los fanáticos la oportunidad de volver a ver los acontecimientos ocurridos en Endgame, los cuales están conectado con la historia de Peter Parker. Bueno, eso es lo que en Disney quieren que pensemos, porque es claro que todo se trata de hacer más dinero y si el relanzamiento permite agregar otros $ 45 milloncitos, le daría de paso el primer lugar histórico en las taquillas.

Disney ya tiene el control absoluto sobre Hulu.

Comcast acordó esta semana vender su participación en el servicio de transmisión de video a Disney. La venta no se llevará a cabo durante al menos otros cinco años, pero Disney tomará el control operativo completo de Hulu en este momento.

El acuerdo es una señal de cuánto ha cambiado la transmisión de video en los últimos años. Hulu fue una vez una empresa conjunta entre varios titanes de medios: Disney, 21st Century Fox, NBCUniversal de Comcast y Time Warner (ahora WarnerMedia). Ninguna de esas empresas tenía control mayoritario.
Ahora Hulu es efectivamente un producto de Disney. La compañía se convirtió en el accionista mayoritario en el servicio de transmisión de video luego de que cerró un acuerdo para la mayoría de los activos de Fox en marzo. El mes pasado, WarnerMedia, ahora propiedad de AT&T, acordó vender su interés del 9,5% a Hulu.

Comcast posee aproximadamente un tercio de Hulu. Según los términos del acuerdo, Comcast venderá su interés a Disney por el valor justo de mercado de Hulu no antes de 2024. Disney ha garantizado que el precio de venta reflejará un valor de capital total mínimo de $ 27.5 mil millones para Hulu en ese momento.

En este momento, Hulu tiene aproximadamente 27 millones de suscriptores pagados en su servicio, pero está muy por detrás de su principal competidor, Netflix, que cuenta con casi 150 millones de suscriptores en todo el mundo, de los cuales 60 millones son estadounidenses. Hulu solo está disponible en los Estados Unidos.

Hulu necesitará más programación, ya que se prepara para eventualmente separarse del contenido de NBC. En este momento, Hulu lleva muchos programas de la NBC, como "Saturday Night Live", "The Voice" y "The Good Place". Comcast acordó con Hulu extender la licencia de servicio de contenido de NBCUniversal hasta fines de 2024.

NBCUniversal puede finalizar la mayoría de sus acuerdos con Hulu en tres años. Dentro de un año, NBC tendrá el derecho de llevar parte del contenido que licencia a Hulu a su propio servicio de transmisión, a cambio de reducir las tarifas que Hulu paga por alojar ese contenido.

No es una sorpresa que NBCUniversal quiera reservar parte de su contenido para su propio servicio de transmisión, que lanzaría en 2020.

Varias de las principales compañías de medios de comunicación están extrayendo contenido de otras plataformas de transmisión para que puedan aumentar sus propias ofertas. Por ejemplo, Disney sacó un montón de sus programas y películas de Netflix en preparación para el debut del servicio de streaming Disney + a finales de este año.

WarnerMedia y Netflix, mientras tanto, llegaron a un acuerdo para mantener "Friends" en Netflix este año, pero WarnerMedia se reservó el derecho de poner ese programa en su propio servicio de transmisión, si así lo desea. Y el presidente ejecutivo de AT&T, Randall Stephenson, dijo que la compañía retirará el contenido que ha licenciado en otro lugar y lo devolverá a su plataforma.

Con Avengers: Endgame en cines de todo el mundo, este capítulo del universo cinematográfico de Marvel finalmente está llegando a su fin. La llamada saga Infinity, que comenzó con Iron Man en 2008, ha terminado, pero un nuevo capítulo está a punto de comenzar. Marvel está siendo más silenciosa de lo normal sobre el futuro de su universo cinematográfico más allá de Spider-Man: Far From Home, pero esta semana finalmente la empresa nos ofreció un calendario concreto para la Fase 4.

Tras la reciente adquisición de los estudios cinematográficos Fox, Disney compartió un calendario de lanzamiento actualizado para docenas de películas hasta 2027, incluidas las siguientes tres películas de Star Wars, las secuelas de Avatar (que se han sido retrasadas una vez más), las películas – aún - sin título de Pixar y lo más importante, ocho próximas películas de Marvel.

Desafortunadamente, todas las películas de Marvel están listadas como "SIN TÍTULO" en el calendario, así que hasta que Spider-Man: Far From Home salga el 2 de julio, es poco probable que Marvel nos dé algo más sobre sus proyectos. Dicho esto, aquí están las fechas para las próximas ocho películas de Marvel, desde el 1 de mayo de 2020 hasta el 29 de julio de 2022:

    1 de mayo de 2020
    6 de noviembre de 2020
    12 de febrero de 2021
    7 de mayo de 2021
    5 de noviembre de 2021
    18 de febrero de 2022
    6 de mayo de 2022
    29 de julio de 2022

Lo primero que se puede notar es que Marvel Studios aparentemente solo planea lanzar dos películas en 2020, lo que rompe el calendario de tres películas al año que se ha mantenido durante los últimos años. De hecho, pasarán diez meses completos entre la secuela de Spider-Man y lo que venga a continuación para comenzar la Fase 4.

Una vez más, se ha hecho muy poco oficial, pero en base a rumores e informes, una multitud de películas de Marvel ya se encuentran en varias etapas de producción, incluida una precuela de Black Widow, una película con Shang-Chi, una película de Eternals y secuelas de Doctor Strange, Pantera Negra y Guardianes de la Galaxia.

Fuente: BGR.com

Si eres de los que estas cansados de tantas películas de Star Wars, Disney te dará un receso, pero no muy largo. La compañía del ratón como también se le conoce anuncio que tras el estreno de Star Wars: The Rise of Skywalker este año, no se lanzará otra película de la franquicia hasta el 2022, dando así un descanso de tres años a los fanáticos. Sin embargo, tras el descanso, se lanzará un total de tres películas, las cuales ya están en producción y tienen fechas de estreno asignadas.

Como dije, eso significa que habrá una pausa de tres años entre "Star Wars: The Rise of Skywalker", que llegará a los cines el 20 de diciembre de este año, y la próxima película, que debutará el 16 de diciembre de 2022.

Las otras dos películas de "Star Wars" seguirán en diciembre de 2024 y 2026, según Disney. Esto significa que las próximas películas de la franquicia creada por George Lucas, están llegando a los cines con un año por el medio. Disney, no desperdiciará ese año, sino que lo usará para lanzar las próximas películas de Avatar, franquicia que adquirió tras comprar a Fox.

En total, Disney trabajará en cuatro películas de Avatar. La primera Avatar 2, se espera que debute el 17 de diciembre del 2021. Luego, se alternará cada año con Star Wars. Esto permitirá que Avatar estén en los cines en diciembre de 2023, 2025 y 2027.  

La fecha de lanzamiento de "Avatar 2" se ha superado desde el 18 de diciembre de 2020 hasta el 17 de diciembre de 2021. Luego se alternará cada año con "Star Wars", lanzando películas en diciembre de 2023, 2025 y 2027.

La primera película "Avatar" es la película de mayor recaudación en la historia, con aproximadamente 2,800 millones de dólares en la taquilla mundial en 2009.

En octubre y noviembre del año pasado, Iron Fist, Luke Cage y Daredevil fueron cancelados, marcando el comienzo del final de la era Marvel en Netflix. Para empeorar las cosas, cualquier esperanza de una rápida resurrección de estas series se vio frustrada por un informe de Variety publicado en diciembre, que alegaba que a Disney se le ha prohibido revivir estos shows hasta dos años después de la cancelación. Osea, hasta finales del 2020.

Un par de meses después, las malas noticias continuaron con The Punisher y Jessica Jones recibiendo el hachazo. Ahora tenemos un informe de IndieWire que indica que la espera para que cualquiera de los Defensores regrese podría ser incluso más larga de lo que se pensaba anteriormente.

IndieWire indica que los abogados han advertido a Disney que ni siquiera piensen en el nuevo contenido de los personajes hasta que transcurran los dos años. Esto significa que cualquiera que tenga la esperanza de que Marvel Studios pasará los próximos dos años preparándose para el regreso triunfal de los Defensores, lamentablemente se equivoca.

De hecho, parece que las próximas salidas de Iron Fist, Luke Cage y Daredevil tienen prohibido incluso entrar en desarrollo hasta 2020, mientras que Disney solo puede comenzar a trabajar en el nuevo material de Punisher y Jessica Jones en 2021.

Estas no son las noticias que los fanáticos desean escuchar, pero es lo que tenemos hasta el momento y lamentablemente tendremos que esperar entre tres y posiblemente cuatro años para ver otra vez en pantalla a estos personajes. La única esperanza sería, que Disney pueda llegar a un acuerdo – probablemente financiero – para complacer a los fanáticos de esas series.